mystries of organism – Is it A post apocalyptic dystopian analytic story of cinema   chronicle?   
               
"The search for an art, either in the making or the appreciation, is the most terrifying adventure imaginable: it is a search always into unexplored regions, and it threats the soul with terrible death at every turn; and it exhausts the mind utterly; and it leaves the body moving, moving endlessly through increasingly unfamiliar terrain: there is NO hope of return from the territory discovered by this adventuring, and there is NO hope of rescue from the impasse where such a search may leave one stranded." - Stan Brakhage
 

কিন্তু রহস্যের এতো কেবল শুরু। দর্শককে ঘিরে থাকা অন্ধকার তার ধারণার চেয়েও সম্পূর্ণ; কারণ সিনেমার সারমর্ম আলো নয়, বরং আলো এবং অন্ধকারের মধ্যে একটি গোপন সংযোগ। সিনেমার অর্ধেক সময় এই (Half of all the time at the movies is spent by the transfixed victims of this technological art in complete darkness.)প্রযুক্তিগত শিল্পের রূপান্তরিত শিকাররা সম্পূর্ণ অন্ধকারে ব্যয় করে। পর্দায় কোনও চিত্র নেই। এক সেকেন্ডের মধ্যে, আটচল্লিশটি অন্ধকারের পরে আটচল্লিশটি আলোর সময় আসে। এই একই অসীম সময়ের মধ্যে, প্রতিটি  .. ছবি দর্শকদের দুবার দেখানো হয়; এবং স্থির আলোকচিত্র হিসেবে; কারণ চলচ্চিত্রটি এক সেকেন্ডের মধ্যে আটচল্লিশ বার প্রজেক্টরে থেমে যায়। রেটিনার উজ্জ্বলতার পার্থক্যের সাথে দ্রুত খাপ খাইয়ে নিতে অক্ষমতার কারণে, স্থির আলোকচিত্রের এই দ্রুত, স্টপ-স্টার্ট সিরিজ প্রক্ষেপণ দ্বারা গতির একটি মায়া তৈরি হয়, প্রতিটি পূর্ববর্তীটির থেকে কিছুটা আলাদা। সুতরাং, সিনেমায় কাটানো অর্ধেক সময়ের মধ্যে, দর্শক কোনও ছবিই দেখতে পায় না; এবং কোনও সময়ে কোনও নড়াচড়া থাকে না। দর্শকের শারীরবৃত্তীয় অক্ষমতা এবং মানসিক  জটিলতা ছাড়া, সিনেমাটি বিদ্যমান  থাকতে পারত না। সাংবাদিকদের দ্বারা এত সহজে প্রচারিত চলচ্চিত্রের 'ভ্রম' - এভাবেই প্রতারণার একটি জটিল জাল হিসেবে প্রকাশিত হয়, যার মধ্যে চলচ্চিত্র প্রক্রিয়ার প্রযুক্তি এবং এর শিকারের উপলব্ধির প্রকৃতি জড়িত।  চলচ্চিত্র এটি কি সম্পূর্ণ অন্ধকারের সময়কালে হতে পারে - প্রতি ৯০ মিনিটের মধ্যে ৪৫ মিনিট . 
আমরা দেখতে পাই - আমাদের ক্ষুধার্ত অবচেতন, নতুন করে আরেকটি উত্তেজক চিত্র দ্বারা পুষ্ট হয়ে, কাজের গভীর অর্থ 'শোষণ' করে এবং সংযোগের শৃঙ্খল তৈরি করে? এই বিজাতীয় পরিবেশে দর্শক স্বেচ্ছায় নিজেকে শক্তিশালী চিত্র দ্বারা আক্রমন করতে দেয়, যা একজন পরিচালক-জাদুকর দ্বারা তৈরি এবং পরিচালিত হয় যিনি তার দৃষ্টি সম্পূর্ণরূপে নিয়ন্ত্রণ করেন। সত্য, সমস্ত দৃষ্টি, এমনকি অনির্দেশিতও, গতিশীল, এবং আর্নহাইম যেমন জোর দিয়ে বলেন, বাহ্যিক শক্তির দ্বারা জীবের উপর আক্রমণ প্রতিফলিত করে যা স্নায়ুতন্ত্রের ভারসাম্যকে বিপর্যস্ত করে।* কিন্তু দৈনন্দিন জীবনে দর্শক তার মনোযোগের কেন্দ্রবিন্দু তার ইচ্ছামতো স্থানান্তর করতে পারে (তার চারপাশের সম্পর্কে ধারাবাহিকতার অনুভূতি হারানো ছাড়াই), সিনেমায় তার মনোযোগ পূর্ব-নির্ধারিত ধারাবাহিক চিত্রের উপর 'বিচ্যুত' হয়, যার প্রকৃতি, গতি, ক্রম এবং সময়কাল তৃতীয় পক্ষ দ্বারা সর্বাধিক প্রভাবের জন্য সাবধানে তৈরি করা হয়েছে। বাস্তব জগৎ থেকে সরিয়ে, এমনকি সহ-দর্শকদের থেকেও বিচ্ছিন্ন হয়ে, দর্শক থিয়েটারের গর্ভের মতো অন্ধকারে স্বপ্ন দেখতে এবং পুনর্বিবেচনা করতে পতিত হয়। চিত্র দ্বারা প্লাবিত, তার অচেতন প্রথাগত সীমাবদ্ধতা থেকে মুক্ত হয় এবং তার যুক্তিসঙ্গত ক্ষমতা বাধাগ্রস্ত হয়। স্টিফেনসন এবং ডেব্রিক্স উল্লেখ করেছেন যে দেখা এবং শ্রবণ ব্যতীত, শরীর এবং অন্যান্য ইন্দ্রিয়গুলি সিনেমায় বিশ্রামে থাকে, এইভাবে চলচ্চিত্র নির্মাতার আবেগগতভাবে চার্জিত, স্পষ্টভাবে নির্বাচিত উপাদান দ্বারা উদ্দীপিত কল্পনাকে আরও গভীর এবং আরও স্থায়ী প্রভাব বিস্তার করতে দেয়। মাউরহোফার দর্শকের স্বেচ্ছাসেবী নিষ্ক্রিয়তা এবং সমালোচনামূলক গ্রহণযোগ্যতার কথা উল্লেখ করেন; এবং ক্রাকাউয়ার আত্ম-শোষণ (দর্শককে চিত্র থেকে দূরে সরিয়ে, এর দ্বারা উদ্ভূত ব্যক্তিগত সংযোগে নিয়ে যাওয়া) এবং আত্ম-ত্যাগ (চিত্রের দিকে আন্দোলন) এর মধ্যে দ্বান্দ্বিক দোদুল্যমানতার উপর জোর দেন। সম্ভবত দর্শকের অবস্থা (যেমন মনোবিজ্ঞানী মাউরহোফার এবং পরাবাস্তববাদী ব্রেটন উভয়েই একমত) জাগ্রত এবং ঘুমন্ত অবস্থাটির সবচেয়ে কাছাকাছি, যেখানে সে তার অবচেতনের কাছে সম্পূর্ণরূপে আত্মসমর্পণ না করেও দৈনন্দিন জীবনের যুক্তিসঙ্গততা ত্যাগ করে। এবং চিত্রটি শক্তিশালী; সে তা থেকে সরে যেতে পারে না। কারণ মানুষ, সম্ভবত ভয় বা শিশুসুলভ আনন্দের একটি অ্যাটাভিস্টিক স্মৃতির প্রতিক্রিয়ায়, আন্দোলনের আকর্ষণকে প্রতিহত করতে পারে না ।
(যখন সে কোনও ঘরে বা সিনেমায় প্রবেশ করে, তখন তার চোখ অনিবার্যভাবে চলমান আকারের দিকে আকৃষ্ট হয়)। সম্পাদনার ফলে সৃষ্ট চমকপ্রদ পরিবর্তন, ফ্রেমে আকারের আকস্মিক অনুপ্রবেশ, জীবনের চেয়ে দ্রুত গতিতে ছুটে আসা ছবির ক্যাসকেডিং বিস্ফোরণ, তার উপর ভেসে আসা ক্লোজ-আপের ইন্দ্রিয়গত শক্তিকে সে 'প্রতিরোধ' করতে পারে না। একটি লাইভ নাটকে অ্যাকশন থেকে সরে আসা অনেক সহজ। এখানে দর্শক এর অবাস্তবতা মেনে নিয়েছে (যেমন সে চলচ্চিত্রের 'বাস্তবতা' মেনে নিয়েছে) এবং যেহেতু সে জানে এটি তাকে 'নাগাল পেতে' এবং আক্রমণ করতে পারে না, তাই সে পর্দার সহিংসতার মতো মঞ্চ থেকে কখনও পিছপা হয় না। উভয় ক্ষেত্রেই, খুন হওয়া ব্যক্তিটি আবার হত্যার জন্য উঠে দাঁড়ায়; কিন্তু সিনেমা দর্শকের 'নিকট' - ত্রিমাত্রিক স্থানে সরাসরি অভিনয় করা অভিনেতাদের চেয়ে সমতল ক্যানভাসে দ্বি-মাত্রিক প্রতিফলন দ্বারা বেশি প্রভাবিত মস্তিষ্কের ক্ষমতার প্রতি অদ্ভুত শ্রদ্ধাঞ্জলিতে তার মাথা নত আবিষ্ট হয়ে থাকে । এবং  এটি দৃশ্যমানতার শক্তির প্রতি শ্রদ্ধাবনত এই মূর্ত চিত্রের জাদুকরী আহ্বান যা  বাস্তবতাকে প্রতিফলিত করে, বাস্তবকে তা বিকৃত করে, চলচ্চিত্র এবং দর্শকের  মধ্যে অতিরিক্ত উত্তেজনা তৈরি করে; এটি তার স্থানচ্যুতি এবং অস্থিরতার অনুভূতি বৃদ্ধি করে এবং তার ক্রমবর্ধমান দুর্বল অবচেতনে আরও প্রবেশের সুযোগ দেয়। কালো স্থান এবং কৃত্রিম সময়ের মধ্যে চলমান এই উজ্জ্বল আলোকিত চিত্রগুলির শক্তিশালী প্রভাব, ট্রান্স এবং অবচেতনের সাথে তাদের সখ্যতা এবং জনসাধারণকে প্রভাবিত করার এবং সীমানা অতিক্রম করার ক্ষমতা, যা চিরকালের জন্য সিনেমাকে সমাজের দমনকারী শক্তি - সেন্সর, ঐতিহ্যবাদী, রাষ্ট্র - এর উপযুক্ত লক্ষ্যবস্তুতে পরিণত করেছে। যদিও প্রায়শই মৌলিক মানবিক অভিজ্ঞতা বা  অন্তর্দৃষ্টি প্রকাশ্যে প্রকাশ করতে অক্ষমতা, দমন বা ভয় উভয়ই এর দিকে তাড়িত বা আবেগ প্রবণতাকে ত্বরান্বিত করে।  মানুষের বিবর্তনে, চিত্রগুলি শব্দ এবং চিন্তার পূর্ববর্তী অনুগমন  এইভাবে  অবচেতনের গভীরে পৌঁছায় । পূর্বে নিষিদ্ধ বিষয়গুলি সাহসের সাথে অন্বেষণ করা হয় ।  নিষিদ্ধ থেকে স্বাধীনতায় এই বিবর্তন এই বিষয়বস্তু আত্মার আরও পুরানো, আরও অনেক মৌলিক স্তর। মানুষ যা দেখে তা  দিয়ে শুরু করে, বাস্তবতার দৃশ্যমান  উপস্থাপনায় অগ্রসর হয়। শিল্পে তাদের  রূপান্তর চিত্রের প্রভাবকে হ্রাস করে বলে মনে হয় না। মানুষের প্রাক-ইতিহাসের মতো আজও যত পবিত্র, চিত্রটিকে জীবন  বাস্তবতার সত্য হিসেবে গ্রহণ ( জ্ঞান) করা হয়। এটি মনের স্তরের চেয়ে অনুভূতিতে অধিক মানে গৃহীত হয়। উল্লেখযোগ্যভাবে, যদি কোনও নির্দিষ্ট চলচ্চিত্রের প্রতি অসন্তুষ্টির দ্বারা 'অবিশ্বাসের স্থগিতাদেশ' ভেঙে যায় তবেই দর্শক তার সম্মোহিত অবস্থা থেকে বেরিয়ে আসে। এবং তবুও, চিত্রটি যতই 'প্রকৃত' হোক না কেন, এটি খণ্ডিত ও এতে জীবনের বিকৃতি থেকেই যায়। এর কেবল গভীরতা বা ঘনত্ব, স্থান-কালের ধারাবাহিকতা বা  বাস্তবতার অ-নির্বাচনীতার অভাবই নয়, বরং এটি কালো এবং সাদা, বস্তু এবং মাটির ক্রমাগত বিকশিত সংমিশ্রণে একটি নির্দিষ্ট ফ্রেমের মধ্যে অন্যদের বাদ দেওয়ার বিশেষ কিছু দিককে জোর দেয়। 
আধুনিক সিনেমার বিপর্যয় বুঝতে হলে, আমাদের কেবল চলচ্চিত্রের বাইরে নয় বরং শিল্পের বাইরে যেতে হবে এবং সমসাময়িক বিশ্ব দৃষ্টিভঙ্গির বিবর্তন অন্বেষণ করতে হবে। এটি সেই অনিবার্য ম্যাট্রিক্স গঠন করে যার মধ্যে শিল্পীর সৃজনশীলতা এবং মৌলিকত্ব কাজ করে।
প্রাকৃতিক বিজ্ঞান বিংশ শতাব্দী 'বস্তুনিষ্ঠ' বিশ্বের প্রকৃতি সম্পর্কে নতুন করে প্রশ্ন তুলেছে। আমরা জানি না পরবর্তী একশ বছর কী নিয়ে আসবে, তবে আমরা জানি যে উনবিংশ শতাব্দীর বাস্তবতা এবং বিজ্ঞানের ধারণাগুলি ইতিমধ্যেই মানব বিকাশের একটি পর্যায়কে প্রতিনিধিত্ব করে। আমরা এখন বুঝতে পারি যে পরম সত্য একটি অপ্রাপ্য লক্ষ্য। কোয়ান্টাম পদার্থবিদ্যা এবং আপেক্ষিকতার তত্ত্ব 'কারণ' এবং 'প্রভাব'? কে পরিসংখ্যানগত সম্ভাব্যতায় রূপান্তরিত করেছে। তথাকথিত 'বস্তুনিষ্ঠ' বিশ্বচিত্রের উপর নির্ভর করার পরিবর্তে, আমরা এখন সমস্ত অভিজ্ঞতার বিষয়গত প্রকৃতির উপর জোর দিই (কেবলমাত্র ঈশ্বর, রবে-গ্রিলেট বলেছেন, বস্তুনিষ্ঠ বলে দাবি করতে পারেন)। আমাদের বিশ্ব সম্পর্কে 'জ্ঞান' প্রথমে আমাদের কাছে আসে আমাদের ইন্দ্রিয়ের মাধ্যমে, এবং এগুলি আদিম, প্রতারণামূলক এবং সীমিত। 

মহাবিশ্বে গামা রশ্মি, এক্স-রে, অতিবেগুনী রশ্মি, দৃশ্যমান আলো, ইনফ্রারেড, মাইক্রোওয়েভ এবং রেডিও তরঙ্গ সহ বিস্তৃত বৈদ্যুতিন চৌম্বকীয় বিকিরণ রয়েছে। মানুষ এই বর্ণালীর খুব সামান্য অংশ দেখতে পায়, যা দৃশ্যমান আলো  নামে পরিচিত । মানুষের চোখ বাস্তবতার খুব সামান্য অংশই উপলব্ধি করে,  বিশেষ করে জ্বালানি বিভাগ (.gov) এবং আফ্রিকা চেক অনুসারে, ইলেক্ট্রোম্যাগনেটিক বর্ণালীর প্রায় 0.0035%।  এই পরিসরটি দৃশ্যমান বর্ণালী নামে পরিচিত এবং এতে আমরা রংধনুর মধ্যে যে রঙগুলি দেখি তা অন্তর্ভুক্ত থাকে। । যদিও এটি ইতিমধ্যেই প্রাথমিক গ্রীক দার্শনিকরা স্বীকৃতি দিয়েছিলেন, 'এটি কেবল আমাদের সময়েই উপলব্ধি এবং জ্ঞানের মধ্যে বিভাজন এতটা স্পষ্ট হয়ে উঠেছে যে আমরা এখন জানি, আমাদের চারপাশে থাকা 'কঠিন' বস্তুগুলি ইলেকট্রন, প্রোটন, নিউট্রন এবং উপ-পারমাণবিক কণার  ঘূর্ণায়মান ভর: গন্ধ, শব্দ, (Humans can only see a tiny fraction of the electromagnetic spectrum, specifically the visible light spectrum, which is about 0.0035% of the entire spectrum. While we perceive this portion as the entirety of what we see, it's a very small sliver compared to the vastness of other wavelengths like infrared, ultraviolet, and radio waves. ) দৃশ্যমান অদৃশ্য অনেক কিছুই আজও আমাদের  জ্ঞান গোচরের বাইরে । মন , কগ্নেটিভ বিষয় আর  এর তথ্য সংগ্রহের প্রাথমিক উৎস বা অধিগম্যতা আমাদের ইন্দ্রিয়জ মাধ্যমেই সাধিত হয় । 

আর ফিল্মের কাজ ইন্দ্রিয় – জ্ঞানীয় ধারণা  ও অনুভূতি সংক্রান্ত মনের জটিল আবর্তনকে নিয়ে ।  এক্ষেত্রে পূর্বেকার  বুদ্ধিবৃত্তি  বা চিরকালীন হৃদয় বৃত্তি র ধারণাই জেনো শেষ কথা নয় । আরও কি যেন কি একটা ক্রিয়াশীল অনিত্য বলয়  মানব সম্প্রদায় আর তার অচেতন জগতকে ঘিরে   আছে ?
 

আর  W.R.: Mysteries of the Organism (Serbo-Croatian: W.R. – Misterije organizma / W.R. – Мистерије организма) এক এক্সপেরিমেন্টাল গোছের ফিল্ম ভেনচার যা  হল সার্বিয়ান পরিচালক দুশান মাকাভেজেভের ১৯৭১ সালের একটি চলচ্চিত্র যা কমিউনিস্ট রাজনীতি এবং যৌনতার মধ্যে সম্পর্ক অন্বেষণ করে, পাশাপাশি অস্ট্রিয়ান-আমেরিকান মনোবিশ্লেষক উইলহেম রেইচ (১৮৯৭-১৯৫৭) এর বিতর্কিত জীবন এবং কর্ম উপস্থাপন করে। চলচ্চিত্রটির আখ্যান কাঠামো অপ্রচলিত, কাল্পনিক এবং তথ্যচিত্র উপাদানের মিশ্রণ।

 

সুপ্রিয় পাঠক আপনাদের অনেকের হয়তো আজকে আর স্মৃতিতে নেই ( শ্রুতিতে কারো কারো থাকতে পারে ) সেই Communist Manifesto এর Chapter II. সেই  Proletarians and Communists অংশটা কোট না করে এবেলা আর পারছি না  ...'''  Abolition [Aufhebung] of the family! 

Even the most radical flare up at this infamous proposal of the Communists.
 

আর এরপর 

But Communism abolishes eternal truths, it abolishes all religion, and all morality, instead of constituting them on a new basis; it therefore acts in contradiction to all past historical এক্সপেরিয়েন্সে 
“Undoubtedly,” it will be said, “religious, moral, philosophical, and juridical ideas have been modified in the course of historical development. But religion, morality, philosophy, political science, and law, constantly survived this change.”
“There are, besides, eternal truths, such as Freedom, Justice, etc., that are common to all states of society. ”
What does this accusation reduce itself to? The history of all past society has consisted in the development of class antagonisms, antagonisms that assumed different forms at different এপেক্স।  

 

 

Lord
receive this young woman known around the world as Marilyn Monroe
although that wasn’t her real name
(but You know her real name, the name of the orphan raped at the age of 6
and the shopgirl who at 16 had tried to kill herself)
who now comes before You without any makeup
without her Press Agent
without photographers and without autograph hounds,
alone like an astronaut facing night in space.
She dreamed when she was little that she was naked in a church
(according to the Time account)
before a prostrated crowd of people, their heads on the floor
and she had to walk on tiptoe so as not to step on their heads.
You know our dreams better than the psychiatrists.
Church, home, cave, all represent the security of the womb
but something else too …
The heads are her fans, that’s clear
(the mass of heads in the dark under the beam of light).
But the temple isn’t the studios of 20th Century-Fox.
The temple—of marble and gold—is the temple of her body
in which the Son of Man stands whip in hand
driving out the studio bosses of 20th Century-Fox
who made Your house of prayer a den of thieves.
 

Lord in this world polluted with sin and radioactivity
You won’t blame it all on a shopgirl
who, like any other shopgirl, dreamed of being a star.
Her dream just became a reality (but like Technicolor’s reality).
She only acted according to the script we gave her
—the story of our own lives. And it was an absurd script.
Forgive her, Lord, and forgive us
for our 20th Century
for this Colossal Super-Production on which we all have worked.

She hungered for love and we offered her tranquilizers.
For her despair, because we’re not saints
psychoanalysis was recommended to her.
Remember, Lord, her growing fear of the camera
and her hatred of makeup—insisting on fresh makeup for each scene—
and how the terror kept building up in her
and making her late to the studios.
Like any other shopgirl
she dreamed of being a star.
And her life was unreal like a dream that a psychiatrist interprets and files.
  ......
                                                  
( স্পেনিসে মূল কবিতাটা আকারেও বিশালাকৃতির ।  এখানে শুরুটা কেবল দিলাম । যদি লেখাটার মেদ বহুলতার অভিযোগ এড়ানো যায়  )  

 

REFERENCES: (1) André Breton, quoted in J.H.Matthews, Surrealism and Film, Ann Arbor, University of Michigan Press, 1971, p. 2. (2) See Hugo Mauerhofer, ‘Psychology of Film Experience’, The Penguin Film Review, London, 1949, No. 8; Siegfried Kracauer, Theory of Film, New York, Oxford University Press, 1960, pp. 157-172; Ralph Stephenson and J.R.Debrix, The Cinema as Art, Baltimore-London, Penguin Books, 1965, pp. 28-33, 63, 73, 210-236. (3) Rudolf Arnheim, Film as Art, first English publication, London, Faber and Faber, 1933; paperback by University of California Press, Berkeley, 1957, pp. 8-34. (4) Idem, Art and Visual Perception, Berkeley, University of California Press, 1965, p. 398. Hutton Webster, Taboo, 1942 (2) Webster (3) Rene Guyon, The Ethics of Sexual Acts, 1934 (4) Guyon (5) Robert W. Wagner, "Film, Reality, and Religion", in John C. Cooper and Carl Skrade, Celluloid and Symbols, 1970 (6) Richard S. Randall, Censorship of the Movies, 1970 (7). Anti-oedipus CAPITALIM & SCHIZOPHRENIA - by Gilles Deleuze and Felix Guattari . Film as a  subversive art by  Vogel, Amos .